原来你是个演员啊怎么回复
直接回复说演员是我的职业,只是我伪装的比较好一点,所以这才能体现出一个演员的精神和职业魅力,当对方说你是个演员啊,说明对自己有一种恍然大悟好奇的感觉,应该主动的向对方坦诚自己的职业,只有这样彼此在生活中给对方信心,两个人之间就能和睦的相处。
“世界是剧场人生是剧本,脚下是舞台人人是演员”是谁写的,你怎么理解这句话呢
这句话我不知道是谁讲的,但莎士比亚说过:“人生就是一个大舞台,每个人都是自己舞台上的演员。”这句话与你要找的意思差不多。我的理解就是每个人的舞台要靠自己去搭建,自己去演绎去探索发现,这样人生舞台的表演就更精彩。
最近看了《演员请就位》和《我就是演员》,大家觉得哪家强呢
《我就是演员》突然就播出了,播出的时间有些猝不及防。不仅这样,《我就是演员》还进行了节目形式的大更换,完全抛弃了前几期的竞演形式,反而以全新的面目出现在大家的面前。
至于效果,怎么说呢?和《演员请就位》相比,差了那么一点真实。而且,还是决定综艺走向的真实。
《我就是演员》这一期不再设置观察员的身份,代替的是大咖演员带小明星的模式。这个和《演员请就位》完全是两种不同的参选方式。第一期中就有如张国立、李冰冰、佟大为这样的演技实力派的加盟,按理来说应该是看点很多。可是,是假的效果呢?真的是支离破碎。
没有了观察员,除了几个常坐导演之外就是嘉宾点评。若是嘉宾都是演技大咖、实力巨匠也就没有人说什么,可是点评的竟然是个什么都不懂的普通人。而且是“言语犀利”的普通人,这个就有点子戏弄观众的味道了。
这个姜思达的称号是主持人,一整场下来这个人的华师最多的。如果,我说的是如果他说的都在点子上也就罢了,他说的、点评的都是精髓像《演员请就位》中陈凯歌那样的专业点评也就罢了。可是,偏偏他说的都是一些行外话,无关痛痒的话。美其名曰,我是一个普通人的视野来看。这个还真有些对不住这么多的热心观众。显得你么?
更好笑的是,几乎每一次的点评就属这个人的镜头多,着实让人无语。主业点评一句没有,夸奖的话还用你说?
有几次的点评也有些“毒舌”的意味儿,让人想起了同时播出的综艺《演员请就位》中的李成儒。可是却偏偏少了李成儒的阅历和对于演员演技的精准点评。
两个我都看了,实在是觉得《演员请就位》比《我就是演员》好太多了。《演员请就位》嘉宾很专业,尤其是请了陈凯歌,确实层次比《我就是演员》好。主要是浙江沪卫视台会搞剪辑了,重心放到撕b上了,第一季就看袁立跟浙江卫视光掐了,章子怡也太把自己当回事了,好好做节目不好吗?
《演员请就位》PK 《我就是演员》,有观众认为前者强于后者,有些网友看法刚好相反。
其实,对于先看了《演员请就位》再去观赏《我就是演员》的我而言,两者的优与劣,目前是处于势均力敌的阶段,要说出哪家强,也是可以,不过,应该一项一项地说下去。
(一)
从演员阵容这一点来进行对比的话,《我就是演员之巅峰对决》这档综艺节目的胜算,绝对是逊于《演员请就位》的。
后者从很多角度对这些演员进行区分,这样子的安排,观众会比较容易理解,并很有条理地融入进去。
前者确实在演员阵容方面弱了几分。如果单纯从这方面去论断的话,节目比拼,就没什么意义了。多方面多角色地较量,才能讨观众们的欢心。
(二)
两档节目的话题性、话题热度以及话题意义,也是可以看得出哪家强的。
《我就是演员之巅峰对决》略高于《演员请就位》。虽说,后者有郭敬明、李成儒还有于小彤等人贡献了不少话题,只不过,从热度到意义,前者可能关注的人比较多。
限于篇幅,这里就不去一一地赘述了。
坦率的说《演员请就位》更具看点,目前《演员请就位》豆瓣7分,《我就是演员之巅峰对决》只有5.4分,口碑差了不是一点半点。为什么会有这个差异呢?
《演员请就位》实际上表现的不仅仅是演员,还包括导演、服化道、灯光等等,所有的场景全部立体化地展示出来。这些都是首创的,特别是展现了导演怎么去执导,怎么去调教演员等等都是非常有趣而且新鲜的。
相反,我就是演员已经是第三季了,几乎就是换汤不换药,就是不停地换上新的老演员,整个舞台的包装,节目的色彩感,都让人感觉这是一档老节目,没什么意思。
我们都知道张国立、范冰冰、郭涛等等都是好戏之人,所谓文无第一,你说这些在表演上已经登峰造极的人比个啥?大家根本就不期待了,因为闭着眼都知道他们演得不错,最后谁第一,根本不重要,也没什么悬念吸引人。你觉得张国立参加完节目会有什么变化吗?根本不可能。
相反,演员请就位里面给了更多的年轻演员展示的机会,虽然他们的演技看起来有点稚嫩,但是却充满激情。而且正是因为不完美,我们可以看到他们不断突破自我,这个是有惊喜的。
而且对于这些年轻演员来说,他们是希望再次被人瞩目,获得自己的机会,所以他们更加地拼,那种真挚的东西是演不出来的。隔着屏幕你也能感觉到这些年轻人的热情。
看得出来,腾讯制作这档节目是花了很多的心思的,要不然也不会把陈凯歌请来,我觉得其他不说,就陈凯歌一个人就赢了,这个是《我就是演员之巅峰对决》任何一位导演都比不上的。
要我说两者的区别一个是真人秀,一个是选秀。对于我这么一个门外汉来说看了《演员请就位》让我学到了很多自己没有涉及的表演艺术,在导演的精彩点评之后发现导演也是一门艺术。所以说这是一个可以让人学习成长的综艺节目。而《我就是演员》就没有那种感觉,就是满足了我的好奇心八卦心而已。有几个名演员,来的都是名人,然后点评嘉宾却是非专业人士,应该算是跨界混搭类的综艺,不会让我有很想追下去的欲望。
演员请就位更加真实,而且能让看的人有很多收获,最重要比较透明 。而另一个我就是演员就非要有水分,一个拿最后一名的又突然拿到第一名,这里面是否有什么水份,实在不敢再想,弃之也罢,没有任何看点!
《演员请就位》和《我就是演员》相比输在哪?
其实《演员请就位》无论是导师阵容还是演员阵容都要强过《我就是演员》,但遗憾的是这三点没做好。
刚刚播出的《演员请就位》无疑是最受欢迎节目之一,导师和演员阵容的曝光,一度在网上引起热议。然而,这样一档不用宣传就自带话题的节目,却在开播后引发各种吐槽,热度也远远不如《我就是演员》。也什么会出现这种情况呢?
1.演员太多,入场时长过长
第一期节目播出总时长177分钟,将近三个小时。50位演员全部登场,按照戏龄划分,让他们选择导师,这种模式与选秀模式太过相像。节目组本来想通过这么大的阵容先声夺人,然而变成了闹哄哄的菜市场,整期节目前后介绍太过冗长,十分考验观众的耐心,很多观众直接跳过了前半部分入场环节。而《我就是演员》中参加比拼的演员,不提前公布,这样的安排多了一些神秘感,也加重了观众的期待感。
2.现场摄影有问题,镜头分配不公平
荧幕前观众看到的几乎都是演员的特写。两位演员对手戏,多是常规正反打,看不到整个舞台和演员的走位,这样会让观众很跳戏,不知道演的是什么。
而《我就是演员》会有很多舞台的镜头,这样大家可以直观知道这是一个什么样的时间、什么样的地点、在发生什么样的故事,代入感更强。
《演员请就位》《我就是演员》这两个综艺的区别是什么
这两个综艺节目区别还挺大的,首先最不一样的就是演员的级别,演员的诞生是一群有很高知名度的演员间的大比拼,二三线为主,甚至一二线大咖也都愿意参与一下,可谓众星云集,而演员请就位大都是新人演员,18线开外甚至搞笑谐星和已经没有热度的艺人汇聚的节目。
如果说演员的诞生是一个大家比拼演技的地方,那么演员请就位给我的感觉更像是和导演搞好关系,找机会的一档节目。
从一开始四大导演选演员进入自己的阵营,除了演员比拼演技外,后面更多的也会突出导演的导戏,演员的演技也没有达到神仙打架的程度,更像是一群从学校毕业的孩子,在社会上刚刚摸爬滚打时候的青涩懵懂,虽然他们有些人曾出演过电视剧电影,但演技上面能够让人惊叹的演员屈指可数,但因为演员和导演的互动,非常的真实,也可以增加大众对一部电影和电视剧完成的背后的故事,有了更多的了解和认识,如果不从演技的角度上来讲,看几位导演互相拍成名作,其实真的是件挺有意思的。
这两档都是人设的综艺表演节目,内容本质差异不大。尽管这两个程序大致相同,但《演员请就位》已作了较大的调整,力求向完美的结果发展,腾讯视频还将其节目定为中国首位导演真人秀节目。
冲突的矛盾是观看节目的重要内容,首先是导演之间的冲突,四个导演的偏好以及对演员的要求关注程度是不同的。因此,冲突是无法避免的。另外演员的组合,同一个舞台上年轻演员与名演员之间的竞争异常激烈,令人目不暇给,看得喘不过气来。
综上所述,《演员请就位》《我就是演员》都是综艺节目,并都是力求博取收视录,但最终本质都基本一样,看不出有什么过人的地方!最后用康德一句话作结束语:只要你尽职尽责,人们都会由衷地对你尊敬。
应该如何看待“演员”这个职业,是剧本重要还是演员重要
导演,演员是对剧本的二次创作,是把文字的艺术演绎成视觉的艺术,剧本可以一个人完成,影视要复杂的多。剧本是一剧之本,影视牵扯到的工作方方面面,这种把文学创作发展到文艺创作,对人的精神需求是一个大大的提升,达到了喜闻乐见。否则没有这种欢迎,我们还停留在白纸黑字阶段。
如何看演员的职业,是剧本还是演员重要?
🙏🌹!
从我们伟大的新中国诞生起,就有了一批新生的演员们,他她们无论是主,配角,都是拿着微薄的工资,却演绎出了经久不衰的经典,时至今日,还在口口相传,人人传唱,那时候的演员,是我们敬佩的,塑造的角色是深入人心的,可谓是百看不厌,那个时候演员的职业是品德品格品质是优良高尚的,职业情操是纯粹的,为演绎事业做出贡献的老一辈优秀的演员们,他她们默默无闻的奉献精神值得我们尊重!
个人认为,对于一个电影电视剧的成功与否,还是演员重要,不客气的说,如果有了个好剧本,没有选对演员,也是砸锅的事儿,所以还是演员更重要,我们真诚的很想念老一辈艺术家们,是你们真正的诠释了什么是艺术享受,什么是艺术生活,经典留芳,永放光芒,最后祝愿真正的艺术大家们安康长寿!幸福美满!!
(谢题主!谢阅)🙏🙏!(仅此一例如有雷同纯属巧合)!(第三个回答)!
这好比是电脑的硬件与软件一样,剧本是软件,演员是硬件。都重要。但是,相对说来,剧本更重要。没有好剧本,绝对不行。好剧本难找,但好演员相对来说,还是比较容易找。因为现在的新人太多了,而机会太少了,是千军万马挤独木桥。
演员只是一种职业,只是这些年来,社会与媒体把演员神化了,偶像化了,有一些人还被树立为国家的形象代表及代言人。
好剧本的创作,是真实的,有生命力的,接地气的,感人的。有时是一辈子的事。必须深入生活,体验生活,才能写出最精华的,最经典的作品,是苦行僧式的生活。好剧本是一本难求。
战争年代的作品,基本都是经典的,知青题材的作品,比如路遥的作品,平凡的世界,人生等等,都是非常真实,感人的。那时候的演员,也都是有同等经历的人,非常朴素,真实,感人。现在的一些演员,演技也是很不错的,但有太多太多的年轻演员,都非常优秀,只是他们还没有出镜的机会,如果给他们一个平台,他们肯定也是一鸣惊人。
所以,好剧本是生活提炼的精华,需要时间。演员目前是一种令人向往的职业,于是,必须珍惜。你只是出演作品中的一个角色,如果你演了一个英雄,你不能就以为你就是英雄,是国家的形象,你只是一个扮演者,你还是你。如果换其他人,说不定比你还演得更好。
在当今社会,每个人都必须很冷静,理智的评估自己,演员也一样,这样,才能比较成功的塑造作品里的各种人物。
任何事情,物极必反,职业也一样,吹捧过度也会出问题的。
剧本和演员在一部作品中是相辅相成的关系。但最终是要看两者的协调关系了,演员领会了剧本的意思,吃透了人物特性,再加上演员本身的演技,会把一部作品演绎的十分精彩。例如《闯关东》,这是一部具有史诗般的作品,编剧把当年闯关东的真正含义,通过主人公朱开山一家的跌宕起伏的生活,给我们展示了当年闯关东的人们的艰辛和痛苦。
如果没有剧本的精彩,演员李幼斌也无法把朱开山那种中国农民在艰难困苦的社会环境中,通过自己的努力来追求幸福的生活。演员的表演在影视剧开拍之后,完全靠剧本和自己的理解来通过自己的演技塑造剧中的人物。可以说剧本和演员在一部影视作品中起到的是举足轻重的作用。
再比如一些靠流量产生的所谓明星演员,他们根本没有表演功底,而且对于所要表演的影视剧不做深入的学习和了解,根本不清楚剧中人物的思想脉络,凭着一张经过整容后的脸敷衍了事的演出,甚至根本不到现场,只找替身来把他自己所要演的人物过一遍就拿钱走人。这种演员就是剧本再好,他也演不出来剧本所要求的人物。所以说剧本和演员在一部影视剧中都是十分重要的。
剧本好比是食材,导演好比是厨师,演员好比是帮工,缺一不可,不然无法做出一盘菜。
食材的质量首先保证菜的质量,才有老婆调侃老公,“不是你菜做的好,而是食材够好”,新鲜的虾,谁都懂得捞,都很好吃。
想让好的食材做出精品,必须找特级厨师,他才能充分发挥想像,将食材做出令人“耳目一新”的作品,卖出高价。
总不能龙虾让路边摊主做吧,他做的菜虽然好吃,可卖不出好价。
电影市场也是这样,穷人看不起,富人爱挑剔,只有中产愿消费。
这就要考演员的演技了,只有深得中产阶级喜欢,中产才会为你买单。
所以有很多所谓的明星上位,拿高片酬,让很多人觉得不可思议,认为她凭什么拿高片酬?
其实是她们收买了中产孩子的心,愿意娱乐他们,孩子
愿为她们买单,比如杨颖,黄晓明夫妇。
只有好的剧本,好的导演,好的演员三方无间合作,才能让影片出彩,比如《英雄》,《无间道》《让子弹飞》《战狼2》。。。
首先要有好的剧本,其次才能有好的作品。
拿TVB一部大火的剧集《巾帼枭雄》系列剧举例子,也能看出问题所在。
《巾帼枭雄》系列第一部,豆瓣评分8.7分,首播于2009年4月27日,由李添胜监制,张华标、陈静仪联合编剧,黎耀祥,邓萃雯,吴卓羲,岳华,商天娥,谢雪心,惠英红,胡定欣等主演。
该剧的男主角黎耀祥凭借该剧获得了TVB42周年台庆颁奖典礼的最佳男主角奖,女主角邓萃雯也获得了最佳女主角奖。
《巾帼枭雄》系列第二部,豆瓣评分9.2分,首播于2010年10月18日,由李添胜执导,黎耀祥、邓萃雯、黄浩然、陈法拉领衔主演。
同时该剧的男主角黎耀祥凭借该剧获得了TVB43周年台庆颁奖典礼的最佳男主角奖,女主角邓萃雯也获得了最佳女主角奖。
《巾帼枭雄》系列第三部,豆瓣评分4.2分,首播于2016年12月19日,
由李添胜执导,黎耀祥、胡杏儿、萧正楠主演。
其实从上述的三部剧中不难看出,导演从第一部到第三部一直没有变;男主角没有变,女主改为了胡杏儿,其实作为TVB当家花旦,演技虽然要比邓萃雯稍弱一些,但是并没有太影响,唯独不同的就是前两部的编剧张华标、陈静仪联合编剧,前者在《巾帼枭雄义海豪情》后就离开了TVB,后者2013年后再无新作,在编剧这一块两人同时缺席《谍血长天》,所以在剧本这一块就完全不同于前两部。
在第三部中又有很多致命的问题,张寄生重复唱歌成为观众被劝退的原因之一,剧情的逻辑问题也是原因之一,其实最差的还是因为在第三部剧中,已经失去了《巾帼枭雄》系列的灵魂,以小见大是《巾帼枭雄》系列的精髓,虽然在剧中男女主都是小人物,但他们做的事情确值得称颂,但是第三部却没有这种感觉,就算有李添胜在也救不了场。
编剧和演员都是一部影视作品的要素。
没有剧本电影电视无从谈起。编剧写出来的剧本要主题鲜明、情节紧凑、符合情理、贴近群众,不要脱离生活、脱离群众、曲高和寡。人物要性格鲜明有特点,容易让人记住。一个好的剧本是一部影视作品的基础。
当然剧本再好,也要选对演员。演员是灵魂,直接面对观众,表现的好不好直接关系到影视作品的成败。就是同一个剧本,有的演员演成了经典,有的演员演成了烂片。演员必须对剧本有准确的把握,对所扮演的角色能准确融入理解。好演员能让观众产生强烈的观看欲望,从而实现不俗的票房。
剧本和演员是相辅相成的,不可分割的。如果非要做比较,个人偏重演员。
特约演员,角色演员,跟组演员有何不同,哪个比较好,容易被发掘
跟组演员是指跟随剧组拍片,有固定角色的勤杂配角演员。 扮演随从等配角,如主演的替身、丫鬟、弟子什么的。 主要是为了陪衬主角或应故事发展之用,替人帮衬、打杂或跑腿,做些无关紧要的工作或扮演无足轻重的角色。 能长期在剧组工作,能吃苦耐劳,具有上进心认真对待自己的角色。
在生活中,你觉得自己是个“演员”吗?为什么
我的观点就是每个人在生活中都是演员,只是分为你喜欢的角色,不喜欢的角色而已~也许有人会说:‘‘我不是演员,我是个纯粹的人’’!那问题来了,什么是纯粹的人?做人做事直指本心?如果你的内心是阳光的,遇见现实中的黑暗又会怎样去做?老话常谈,拯救落水儿童,见义勇为,拾金不昧都是我们的优良传统。我个人也非常佩服那些不顾个人安危的英雄,佩服他们的情操!在你挺身而出时你扮演的是英雄的角色,如果没有受到伤害,皆大欢喜!如果制服歹徒受到了伤害呢?那时你所扮演的是一个受了伤的英雄,大家会称赞你,但如果你受到了很严重的伤害甚至落下残疾,回到家中你是否还可以继续扮演你所喜爱的角色,比如一个好父亲,比如一个好老公,比如一个好儿子?说的有点跑题,因为我也是个演员,我在现实中扮演的是一个饱含愤怒的青年。以前我的网名就叫‘‘愤怒小青年’’,后来改掉了,因为我老妈不喜欢,说不好听,我为了扮演一个好儿子就改掉了!不知道纯粹的人是否会坚持自己?
在工作中我也还是一个演员,单位的领导不知道出于什么心态,要求工人的工资捆绑,捆绑后的系数反正我是不知道怎么算的,反正捆完我们工人每月少开千八百的,但是干部就不一样了,他们能照比之前多开好几千!这时我扮演的只是一个龙套,一个底层苦苦挣扎的劳苦大众!每当一个领导下来检查时,我看着他们坐着百十来万的兰德酷路泽时,我扮演一个仇富的老百姓!领导跟你谈话时又得扮演一个敬业的好员工!说件亲眼目睹,亲耳倾听到的事~我们单位有个看大门的师傅,有次一号领导进办公楼,看门师傅不认识他,
看门师傅问:‘‘你是哪的啊’’?
领导:‘‘你不认识我’’?
看门师傅:‘‘不认识’’!
领导:‘‘我是***’’
看门师傅:‘‘哦’’之后就没了下文。
领导进屋后就开始打听那老师傅的情况,得知还有2个月退休后,因为那老师傅的儿子也是我们单位的,就把他儿子调到离家坐火车需要两天两夜才能到的地方!
听说这件事之后我真是想扮演一把‘‘浩克’’,我想如果我能扮演的话,肯定能演出一部限制级电影!
我叫琨仔,这就是我的回答~没有华丽的文章,没有风花雪月,就是一些平常事,就这我也感觉生活如果是一部电视剧,那每个人都是影帝级的🤔
我们都在社会中有各种各样的身份,是父母的儿女,又是对象心爱的人,是孩子的爸或妈,再牛也有管你的人,再弱也有你要养的人。
凡事都要走心尽力,该亲力亲为的身先士卒,该相互合作的共赢,这样目标才得以实现,在收放之间感觉“角色”的精彩!
有些人不认为自己是个演员,做事千篇一律,虽貌似是实诚却自私自利为人所不耻,在高铁上不是自己的位子偏不让座,结果把自己的形象搞杂!
这个角色实际上是一种责任,哪怕是个和尚也要做一天和尚撞一天钟,把自己要做的事尽心做好办成!这样才无愧于心、家人以及知道我的看到我的观众们!
我是一个“演员”,生活里处处是舞台,我要无愧于自己的人生,做的比舞台上的演出更精彩!
我觉得自己应该算是一个演员吧,人生如戏,戏如人生,说的不是要把生活当成演戏来过,而是生活中我们所处的位置太多,比如员工、父亲、孩子等等,这就需要我们站在相应的角度去考虑问题,去解决问题,进而才能活着又或者才能向前迈进更大的一步。
只不过随着生活和社会的不断发展,像演戏和演员又多了一层含义,你是一个演员吗?如果聊天之间有人突然这样问你?你怎么想的?